ANÁLISIS DE UNA OBRA DE ARTE

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Hoy os voy a presentar el análisis de la obra de arte que me fue asignada por el profesor de Educación Artística. La obra es la siguiente:

"La creación de Adán"
Autor: Miguel Ángel
Estilo: Renacimiento Italiano 


Este cuadro es un fragmento del decorado de la Capilla Sixtina del Vaticano, que se encuentra en Roma.
Es una pintura al fresco ya que está representada sobre una fina lámina de yeso en forma rectangular. Es una de las escenas bíblicas que Miguel ángel representó.
Esta pintura es figurativa porque se puede reconocer fácilmente todos los elementos que la componen. La obra consta de dos elementos principales, Adán y Dios. En la izquierda del cuadro está Adán, representado como un atleta en reposo, cuya belleza parece confirmar las palabras del Antiguo Testamento, según las cuales el hombre fue creado a imagen y semejanza de Dios. Miguel Ángel representa no a un hombre, sino a una gran escultura, de tamaño mayor que el natural, fuerte, musculoso, bello, que encarna la grandeza de Dios. Él está recostado, totalmente desnudo, sobre una superficie que al parecer es tierra.
A la derecha del cuadro, aparece Dios, él está representado como un hombre anciano con barba, envuelto en una túnica, su brazo izquierdo está alrededor de una figura femenina interpretada como Eva, quien no ha sido creada aún y espera que se le de vida.
Otros elementos menos destacados (que no aparecen en esta imagen), son los ángeles que rodean a Dios, estos ángeles también están desnudos al igual que el hombre.
Esta obra tiene como punto central el contacto entre los dedos del creador y los de Adán, a través del cual se transmite el soplo de la vida. Las manos de Dios y de Adán son las manos más expresivas de toda la historia de la pintura.

La aplicación de tonos claros y oscuros le atribuyen un gran efecto plástico a la obra, con un diseño perfectamente delineado de los volúmenes.

Las líneas compositivas son diagonales dando a la escena un gran dinamismo. La gama de colores fríos (azules, verdes, violetas) actúan como elemento sedante y apacible, ya que interfiere en la luz distanciando los objetos.


La Creación de Adán ha marcado la mirada del hombre desde el momento en que se pintó hasta nuestros días. Esta imagen ha sido determinante en la formación del arte tal y como hoy lo entendemos, y es considerada la alegoría más sugerente y poética del origen del ser humano como ser que participa en la divinidad, sea cual sea.
La creación de Adán sigue el mismo método de representación que la Creación de Eva, fingiendo dos planos de realidad, uno de los cuales es la misma realidad de espectador.
En tierra, la figura de Adán ya está modelada, esperando a ser insuflada de vida. Adán está totalmente pegado a la tierra, como surgiendo de ella, su mano se levanta débilmente, sin fuerza propia, sin objetivo. Y en ese punto el dedo de Dios concentra toda la fuerza terrible de la creación para transmitirla a su criatura y convertirla en lo que es.
El detalle aislado de las dos manos resume en sí mismo el misterio de la creación, de la vida humana. Es una interpretación conmovedora de Miguel ángel, que ha hecho de esta imagen un auténtico Patrimonio de la Humanidad